jueves, 8 de julio de 2010

MANDALA



Diviertete y distraete coloreando uno

domingo, 4 de julio de 2010

Hablando de Fotografía: Steve McCurry.

Nacido en Philadelphia en 1.950, El periodista McCurry es considerado uno de los mejores fotógrafos del mundo.
Colaborador habitual de National Geographic y de numerosas publicaciones fotográficas, el reconocimiento le llegó de la mano de la que fue su mejor fotografía.







MALI. Portraits.

Dimensiones de la Imagen Fotográfica.

La fotografía en sí comenzó como un retrato –pintado- y es el heredero que ha evolucionado tecnológicamente para convertirse en una práctica subjetiva de miles de seres humanos. Sin embargo su estudio abarca cuatro dimensiones que deben ser tomadas muy en cuenta antes de presionar el botón accionador de la cámara óptica.

· Dimensión Semántica, que guarda un contenido específico de mostrar a través de la imagen.
Niña haitiana-Alice Smeets

· Dimensión Expresiva, que puede llegar a impactar ética, moralmente la conciencia del espectador través de subjetividad ética y estética, por ejemplo mostrar lo bello o lo feo de una situación particular.



· Dimensión Pragmática, que conlleva un fin o utilidad de la imagen. Por ejemplo la publicidad.

· Dimensión Sintáctica, Que vendría ser una composición de imágenes desde un encuadre más subjetivo es decir lograr un enfoque de lo que queremos mostrar desde nuestro punto de vista.


Publicidad

Sin importar lo que se venda el objetivo de la publicidad siempre será que la gente compre exactamente el producto que elogia y ninguno más, para esto al igual que el afiche se vale de mensajes que animen su consumo.
Pero también se sirven de los medios de comunicación masiva donde proyecte los carteles, los spots televisivos (películas de corta duración) o logotipos de la empresa; así como de estudios de mercado y campañas publicitarias donde es importante los modelos, paisajes y decorativos que se relacionan con expresiones estéticas, surrealismos, metáforas o metonimias, etcétera, para captar la atención del sujeto.
Es decir abarca un estudio técnico avanzado para mejorar la calidad de sus productos a través de imágenes fotográficas y mensajes escritos que hacen eslogan.

El afiche o cartel.

Es una combinación de imágenes fotográficas o dibujadas con textos escritos para anunciar diferentes mensajes que le dan la posibilidad de comunicar como medio alternativo.
Por lo tanto en su combinación para la creación comunicativa usa colores, formas con diferentes texturas visuales que obedecen a una función o diseño que también tiene que estar relacionado con el tamaño del cartel y de los elementos que rodean.
En este sentido se han servido las señales de tránsito, los escudos, banderas y colores que identifican a un país o a un grupo humano como también para llevar a cabo campañas o publicidades.

South Park


Animación creada en los Estados Unido con un humor satírico de lo que pasa cotidianamente en su país, es decir de la sociedad estadounidense.
Esta serie que se estreno el 13 de agosto de 1997 se ha caracterizado por tener un lenguaje obsceno y violento, por ejemplo satiriza el comportamiento de las familias tradicionales en su país.
Los creadores de los cuatro personajes principales o cuatro niños estudiantes como Stan Marsh, Kyle Broflovski, Eric Cartman y Kenny McCormick y todos los otros personajes secundarios, son Trey Parker y Matt Stone.
La serie es una formidable crítica a los moralismos estadounidense pero se caracteriza por demostrar una simplicidad en dibujo que no importa a la hora de observar su trama o comedia, sin embargo y debido a que sobrepasan su lenguaje debe ser visto por mayores de 18 años.

jueves, 24 de junio de 2010

La tía Vicenta.


Revista argentina que nació en Argentina después de la caída del General Peròn en 1957, terminó siendo un medio de crítica política, con un argumento divertido a partir de diversos personajes que relaciona la sociedad del país con sus gobiernos.
Dibujantes y guionista como Quino, Miguel Brascó, Fontanarrosa, Sábat y Bróccoli se iniciaron en está revista, por lo que no en vano llegó a ser la más importante revista de argentina.
Fue clausurada por el dictador Juan Carlos Onganía el 17 de Julio de 1966, porque que se ofendió en la manera en que Juan Carlos Colombres, Landrú, lo parodiaba como una morsa de enormes bigotes.

Historieta o Comic.

A través de imágenes y texto se narran historias divertidas o trágicas entorno a un personaje principal, y con un lenguaje muy especial. Por ejemplo Mafalda de Quino, Condorito o la Tía Vicenta en América Latina.

Las primeras publicaciones se hacían en el periódico, ahora ya existen revistas y libros donde se da continuidad a los comics.

Cabe mencionar también que han servido para representar símbolos nuevos de resistencia revolucionaria o reaccionaria ( política )y crítica, o representar las formas de vida de una sociedad particular.

Dependerá del lector encontrar un gusto específico en torno a que historieta quiera observar y leer.

Es pasar un tiempo divertido del humor.

CARICATURAS


Es un retrato o representación que exagera los rasgos físicos o faciales, tomado en cuanta el comportamiento, la vestimenta o los modales característicos de un individuo, con el fin de producir un efecto grotesco o una finalidad humorística.

Es decir puede construir una imagen positiva o negativa en la opinión pública:

Personalmente considero a partir de lo que pensó Roland Barthes –la crítica literaria va a ir desapareciendo–, la caricatura es una forma alternativa de criticar y entender la sociedad en sus niveles políticos y sus actores.

En palabras de Barthes es –imagen figurativa– que permite imaginar, crear y otras formas de leer la vida.

Imagen del presidente Correa por Pancho Cajas.

La imagen de la caricatura aprovecha las cualidades, puede ridiculizar situaciones e instituciones políticas, sociales o religiosas, y los actos de grupos o clases sociales.


CARICATURAS

viernes, 14 de mayo de 2010

La sociedad de los Poetas Muertos.

–Las palabras y las ideas pueden cambiar el mundo– es uno de los mensajes que expresa el Film de Peter Weir, La sociedad de los Poetas Muertos, donde cuenta la historia de unos chicos con la enseñanza de un profesor, John keating, dentro de una escuela conservadora.
Keating sabe que más importante que la realidad misma están los sueños para alcanzar la libertad individual sin importar la edad. Además que la poesía recoge esos sueños y es la diferencia por la que somos parte de la raza humana, además de expresar belleza y las cualidades únicas de la pasión y la esperanza que nos hacen pensar en nosotros mismos; para hacer de nuestra vida algo extraordinario.
Solo es necesario aprovechar el día, y darse cuenta que existen diferentes universos y dimensiones hermosas que nos rodean y que percibimos en distintamente en nuestra identidad, las cuales compartimos.
De esta forma anhelamos buscar la médula de la vida para seguirla y hacer realidad nuestros sueños.

Aprendí con este film, que la poesía es expresar la esencia de la vida de acuerdo a nuestra propia identidad y sentir que tenemos formas de ver el mundo diferente. Que va más allá de lo material o lo espiritual y sin egoísmos para compartir.
Porque la poesía es creación y no destrucción.

Vladimir Propp

Descrito como crítico literario o un erudito estructuralista que analizaba los componentes básicos del diagrama de los cuentos populares para identificar sus elementos narrativos más simples.
Influenciado por Claude Lévi-Strauss y Roland Barthes
, sin embargo hasta que tradujeran su obra al ingles en los años 1950 fue prácticamente ignorada en Occidente, es decir pasó inadvertido.
En los estudios sobre cuentos destaca Morfología del cuento (1928), encontró una serie de puntos recurrentes que creaban una estructura constante en todas estas narraciones. A esto se conoce como "las funciones de Propp":
· Alejamiento. Uno de los miembros de la familia se aleja.
· Prohibición. Recae una prohibición sobre el héroe.
· Transgresión. La prohibición es transgredida.
· Conocimiento. El antagonista entra en contacto con el héroe.
· Información. El antagonista recibe información sobre la víctima.
· Engaño. El antagonista engaña al héroe para apoderarse de él o de sus bienes.
· Complicidad. La víctima es engañada y ayuda así a su agresor a su pesar.
· Fechoría. El antagonista causa algún perjuicio a uno de los miembros de la familia.
· Mediación. La fechoría es hecha pública, se le formula al héroe una petición u orden, se le permite o se le obliga a marchar.
· Aceptación. El héroe decide partir.
· Partida. El héroe se marcha.
· Prueba. El donante somete al héroe a una prueba que le prepara para la recepción de una ayuda mágica.
· Reacción del héroe. El héroe supera o falla la prueba.
· Regalo. El héroe recibe un objeto mágico.
· Viaje. El héroe es conducido a otro reino, donde se halla el objeto de su búsqueda.
· Lucha. El héroe y su antagonista se enfrentan en combate directo.
· Marca. El héroe queda marcado.
· Victoria. El héroe derrota al antagonista.
· Enmienda. La fechoría inicial es reparada.
· Regreso. El otro reino, sin ser reconocido.
· Fingimiento. Un falso héroe reivindica los logros que no le corresponden.
· Tarea difícil. Se propone al héroe una difícil misión.
· Cumplimiento. El héroe lleva a cabo la difícil misión.
· Reconocimiento. El héroe es reconocido
· Desenmascaramiento. El falso queda en evidencia.
· Transfiguración. El héroe recibe una nueva apariencia.
· Castigo. El antagonista es castigado.
· Boda. El héroe se casa y asciende al trono.
También analizó no menos de cien cuentos y concluyó que se podrían resolver en 7 caracteres:
1. El bandido - luchas contra el héroe.
2. donante - prepara a héroe o da a héroe un cierto objeto mágico.
3. El ayudante (mágico) - ayudas el héroe en la búsqueda.
4. La princesa y su padre - da la tarea al héroe, identifica a héroe falso, casa a héroe, buscado a menudo para durante la narrativa. Propp observó eso funcionalmente, la princesa y el padre no puede ser claramente distinguido.
5. El despachador - el carácter que hace la carencia sabida y envía a héroe apagado.
6. El héroe o héroe de la víctima/del buscador - reacciona al donante, la princesa.
7. Héroe falso/héroe/súper - crédito de las tomas para que las acciones o intentos del héroe casen a la princesa.
También se utilizan en la educación de los medios y se pueden aplicar a casi cualquier serie de películas o de la televisión.
Más fuentes de consulta:
http://www.worldlingo.con/
www.wikipedia.com
El concepto que le damos actualmente es cultura y arte precolombino a los diversos objetos encontrados de las antiguas poblaciones ancestrales que se asentaron en todo el Ecuador y Latinoamérica entera, como la Chorrera, Jama-Coaque, Carchi-Pasto, Valdivia, Tolita, Manteño-Guancavilca entre otras que tenían su propio sistema de vida y sabían comprender el mundo que vivían. Su inframundo y supra mundo que representaron en diversas figuras como seres míticos llenos de espiritualidad y poder simbólico que los guiaba en su bienestar.
El museo casa del Alabado (calle Cuenca entre Vicente Rocafuerte y Simón Bolívar) se inauguró recientemente y es una serie de salas que muestra con agradable ambiente diferentes muestras encontradas en excavaciones del territorio Ecuatoriano, mostrando su sistema de vida en los objetos que representaban a sus ancestros, sus rituales con figuras de animales y humanos que representaban al curandero o Yachak (sabio) conocido también como Shamán los cuales hacían uso de tumbas, espejos, cavernas, armas, troncos de arboles para establecer conexión con los diferentes mundos y a la encontrar el eje energético del mundo.
Los artistas del pasado plasmaron en pilares de piedra, arcilla o metales su mundo, como ofrendas , estatuas o objetos de recolección para sus uso ceremonial. Es decir el museo muestra un arte maravilloso con grandes significados para nuestros ancestrales, y que actualmente es necesario conocerlos y rescatarlos como parte de nuestra identidad.

Monolito, Valdivia (4000 a.C. - 1500 a.C.)
Piedra Tallado9,2 x 21,5 cm.
Este ancestro representado con seis caras,
cuatro que miran hacia cada punto cardinal,
es en sí mismo, un modelo de cosmos.

miércoles, 12 de mayo de 2010

Imagen Narrativa 2 - Fanny Mikey



Parece que la señora o señorita Fanny Mikey nació, murió y punto. De acuerdo su silencio se imponía. Cuando se asomaba tímida en traje de lino blanco nadie saludaba, porque no respondía.
Creo que era extranjera y no entendía nuestra lengua, o no tenia lengua o no escuchaba no sé, la cosa es que cuando falleció todo el pueblo lloró, incluso recuerdo que mi perro aullaba un día antes.
Yo observé en su velorio, era una estatua metida en una caja blanca, como para envolver en papel regalo de oropel con un moño floreado, como si la tierra que envuelve su tumba no la fuera a recoger.
Ahora que pasó el tiempo empiezo a extrañarla, siento que me saluda y yo no le respondo, solo me queda el recuerdo de no haberla querido, y una duda que me aqueja por no haberla comprendido.

Por ahí cuentan que ya existe un número telefónico en la iglesia católica
para denunciar los abusos sexuales, y que el teléfono no deja de sonar.

Imagen Narrativa 1.



Cortocircuito:


“Ya que lo mismo da, todo sigue igual, no importa se van a olvidar”, es lo que dirán.
Pero no, para mi está claro, lo blanco es blanco y lo negro no se vuelve blanco. Un abuso menos un abuso más, en blanco se tiene que disfrazar.
Cuando leo “aquí somos católicos no insista” en la puerta de mi tío, imagino a un cura durmiendo solo y con frío, y su inmenso collar que ordinariamente en vez de rezar lo lleva a engañar, pero entre ellos se quieren acolitar, que risa porque de las iras ya no puedo llorar, sabré que ni la madre tierra los quiere aceptar.
Ahora queda la justicia y mi lucha, pero además saber que “si existe un infierno en la paila tendrán que parar”.
Algunos en México les rinden homenaje con mariachis, que más da así era yo, hasta enterarme de su maldad. No faltan las peregrinaciones y confesiones que mil oraciones no puedan sanar.
Pero tener que bautizarme para poderme cazar, no lo puedo aceptar. Como no acepto que un cura prohibido de tener una mujer para amar, tiene que abusar.


JULIA DE BURGOS (1914 – 1953)



Una de las mejores poetas de Hispanoamérica, una mujer que hasta el final de su vida supo que la poesía era su principal forma de expresar su pasión. Nació en Puerto Rico en 1914 y Falleció en Nueva York, Estados Unidos en 1953. Sin embargo esto no importa por que vive en sus palabras.
En sus poemas denuncia la marginación que existe en su país, también fue una precursora del feminismo por lo que hoy es una leyenda en Puerto Rico. Sobre ella se han escrito canciones y ha inspirado tanto a artistas plásticos como a escritores.
Publicó dos libros de poemas, Poemas en veinte surcos (1938) y Canción de la verdad sencilla (1939). También escribió en periódicos y revistas, En 1954, "Post Mortem" se publicó Obra poética, que recoge los dos libros anteriores más uno que tenía en preparación, El mar y tú, así como otros poemas sueltos.
En consultas por el Internet encuentro que tuvo una muerte trágica después de haberse dedicado al alcohol, como cualquier otro ser humano que vive ajetreado; sin embargo es innegable que su creación poética una vez conocida por un nuevo lector provocan llegar a conocer cada uno de sus escritos hasta el fin.

A José Martí
Por Julia Burgos


Yo vengo de la tierra mitad de tu destino;
del sendero amputado al rumbo de tu estrella;
del último destello del resplandor andino
que se extravió en la sombra, perdido por tu huella.


Yo vengo de una isla que tembló por tu trino,
que hizo tu alma más fuerte, tu llamada más bella
a la que diste sangre, como diste camino
(que al caer por tu Cuba, ya caíste por ella).


Y por ella, la América debe un soplo a tu lumbre,
tu tiniebla hace un nudo de dolor en tu cumbre,
recio dios antillano, pulso eterno, Martí.


¡Porque tengamos cerca de la muerte un consuelo,
Puerto Rico, mi patria, te reclama en su suelo,
y por su voz herida se conduce hacia ti!
28 de enero de 1941

Texto Poético: En el tiempo de mi vida

Déjame reírme de tu cuerpo
De tus cabellos sudados,
De tus nuevos ojos
Y de tu boca que abraza con pudor

Acompáñame y volveré a ser puro
Cuando dirijas mis aguas
Hacia tus tierras fértiles y tiernas
Donde crecerá esperanza
Entre mi esperanza
Porqué sabré que todavía puedo luchar.

Hoy es el tiempo de mi vida
Y las cicatrices me recuerdan
En lamento
Que si mañana mis sentimientos
Te llegaran a olvidar
Pasado mañana no quiero saber que es amar
Siempre eterna belleza
Que en todos lados quiero buscar.

martes, 27 de abril de 2010


Es una ruta definida energéticamente por nuestros ancestros donde Quito es la columna vertebral, su centro que conecta el Océano Atlántico con el Pacífico a lo largo de un eje de norte a sur. Una ruta marcada por las culturas indígenas que habitaban lo que ahora es la ciudad quiteña y que están alineados en 11 puntos o monolitos de piedra desde … el Batan bajo, al norte, pasando por Shungoloma ( El panecillo) en el limite del Centro Histórico , hasta Chillogallo al sur. Dos esculturas salen de esta línea , una situada en la orilla del Machangara, en el sector El Sena y cumple la función de estimular el eje este-oeste que conecta a la ciudad con la Amazonía . La otra esta en el parque Itchimbia y su función es establecer una conexión con el”alma” de Quito ( Tomado de Quito, ciudad vinculada al canal enérgetico interoceánico. Marko Poganik, 3003)..
Este camino tiene una relación al camino que siguieron los Quitus.

Mito de Quitumbe.

Como origen de la identidad ecuatorial este mito para nosotros es primordial.
Después del diluvio los resientes pobladores de Sumpa lo que ahora es la Punta de Santa Elena, el cacique llamado Tumbe o Tumba quien era el principal tuvo dos hijos Otoya y Quitumbe, el primero peleaba mucho por lo que Quitumbe tuvo que salir. Tomó por esposa a Llira con quien tuvo un hijo llamado Guayanay que quiere decir golondrina.
Tumba envió gente a explorar nuevas tierras pero nunca llegó a saber de ellas y murió.
Quitumbe quien salió junto con otros seguidores fundó Tumbes en memoria de su padre, se enteró que unos gigantes habían desembarcado donde se dice que Otoya que se quedó en la región de Manta fue muerto por los gigantes quienes eran de temperamento feroz y depravados con las mujeres naturales.
Temeroso Quitumbe por los gigantes busco otro refugio en una isla que llamó –Puna- pero emigró pronto al saber que era una tierra seca subió por el río Guayas, llegó a la meseta interandina y se estableció aquí con los suyos, echando los cimientos de un reino, al cual en honor del nombre de Quitumbe fue fundado como Quito.
Llira se quedó en una isla donde nació su hijo Guayanay quien fue el encargado de fundar las tierras que su padre no pudo y ha ido marcando rutas energéticamente donde los pueblos se han acentuado hasta la actualidad. Los descendientes migrantes de Guayanay fue acaudillada por un nieto de éste, llama¬do Manco, el cual, a su vez, vino a ser el padre de la dinastía de los Incas y el fundador de la monarquía del Cuzco”.
Entradas de Ayuda:
Reynaldo Moya Espinosa: Tiempos Pre-hispánicos Tomo I.
www.mama-puma.blogspot.com
www.Buhoandino.blogspot.com

Metrópolis de Fritz Lang



Es un clásico de la historia del cine, del director austriaco Fritz Lang realizado en 1927, Metrópolis, considerado no hace poco tiempo una fantasía futurista por su historia que muestra a una gran masa de seres humanos viviendo esclavizada en el subsuelo al servicio de una pequeña elite que habita en la superficie en el club de los hijos con bibliotecas, salones de estudio, teatros, jardines, fiestas sin preocupaciones, etc.
Sin embargo no puede estar muy alejado de la realidad en la cual el ser humano se ha convertido en un engranaje más de la maquinaria de producción que transforma todo en oro. Mientras un pequeño porcentaje de la población gasta más que la humanidad entera en el mundo y se dividen en clases desde donde pretende gobernar hegemónicamente.
Metrópolis bajo el lema –El mediador entre el cerebro y la mano ha de ser el corazón– se hace dos preguntas ¿Dónde están los hombres que levantaron esta maravillosa ciudad? ¿A que mundo pertenecen? Y demuestra su respuesta con la búsqueda de Freder, hijo del dictador Joh Fredersen, el señor de la gran ciudad. En esta búsqueda descubre que en las profundidades de la ciudad viven sus hermanos, obreros transformados en seres-maquinas bajo el control de tiempo.
El cerebro (el dictador) tiene un sentir distinto que las manos (los obreros) pero su meta es la misma, llegar a demostrar su grandeza y bienestar, para esto necesitan de un elemento integrador que los conecte en igual propósito el corazón. Necesario para crear un sentimiento de respeto de la vida.

Mito Andino


Como ecuatoriano y ahora estudiante me es necesario conocer la historia de mi país, mejor todavía de latinoamerica y el mundo. Tanto la leyes que rigen al mundo como sus conmociones sociales y cosmovisiones. Conocer los imaginarios y sus relatos que son parte de nuestra identidad, porque incluso se puede entender lo que esta pasando ahora. Por ejemplo el mito de Pachakutik que significa el retorno de los viejos y nuevos tiempos. Un cambio acompañado de conmociones telúricas, de movimientos de la naturaleza o de fenómenos culturales cada 500 años.
El mito Inkarri, Atahualpa el último Inca a quien los españoles no dominaban completamente luego de capturarlo, por lo que tuvieron que cortarle la cabeza y llevársela a España donde dicen que todavía le crece la barba. Pero regresará de nuevo para unirse con el cuerpo y la cultura Inca renacerá de nuevo con la paz, el amor y la armonía que el planeta Tierra necesita, es decir una nueva integración con la naturaleza y la comunidad.
Mito de Capak Ñan, o sea, El Gran Camino Inca o el camino recto de sabiduría y rituales fue la base del desarrollo del Tawuantinsuyo y de su consolidación como imperio que abarcaba desde la parte norte de Argentina, el norte de Chile, Bolivia, todo el Perú y Ecuador, llegando hasta el sur de Colombia.
Fue el supremo dios Viracocha, identificado a veces con Inti (el Sol), quien, después de haber destruido el mundo con un diluvio, salvó y mantuvo consigo a tres seres humanos (según otros relatos, a cuatro hombres y cuatro mujeres). Entre ellos estaban Manco Capac, que llegó a ser el primer mítico soberano incaico, y Mama Ocllo. Se decía que salieron de una caverna en las cercanías del lago Titicaca, en el Altiplano andino. Aparecieron en un sitio llamado Pacari Tampu, ‘La posada de la aurora’, una especie de abertura creada entre unas cavernas, al igual que en un amanecer se manifestaron los antepasados de los incas. De la principal abertura surgieron Manco Capac y Mama Ocllo; y con ellos vinieron tres hermanos y tres hermanas. Luego, de otras cuevas, asomaron las demás personas que formarían los primeros ayllus, los clanes incas.
El dios Viracocha ordenó a Manco Capac marchar en busca del lugar donde debería establecerse. Para encontrar el sitio elegido, dio a Manco Capac una vara de oro. Con ella debía golpear el suelo; allí donde la vara se hundiera encontraría lo que buscaba. Marchó, así, Manco Capac, y después de un largo recorrido halló al fin el sitio donde la vara de oro se hundió. Ese sitio fue Cuzco.
El Qhapac Ñan fue construído durante el período de auge del imperio inca, en el siglo XV, flirteando con las alturas a 3000 ó 5000 metros. El Qhapac Ñan, instrumento de dominación y de poder del Inca, constituía el principal vector de intercambio y de circulación en el corazón de los Andes. Irrigaba el Imperio hasta sus confines, recorrido en todas direcciones por militares, comerciantes y artesanos.
www. PortalInca.com

MITO



Aprendí que los mitos son “imagos “colectivos vinculados a la función alegórica, metafórica y simbólica que tienen los pueblos, quienes no tienen una verdad denotativa sino connotativa.
Levi Strauss dice que todo pueblo crea complejos sistemas de pensamientos, pero también han creado seres imaginarios que hasta ahora son enigmas frente a la mas alta tecnología. Todas las civilizaciones han contado historias de animales extraños, de dioses con apariencia humana, de bestias terribles. Incluso nadie sabía lo que podía haber en otros países, así que imaginación vuela. De hecho, ni siquiera hoy en día podemos estar totalmente seguros de la vida que existe en el fondo del mar o en las montañas más altas y tecnología mas desarrollada es insuficiente para descifrar nuestros imaginarios.


El filósofo rumano Mircea Eliade (1907-1986), también novelista y poeta, es sobre todo conocido por sus estudios sobre mitología e historia comparada de las religiones.
Siendo historiador de las religiones, ofreció una visión comprensiva y definitiva del mito como algo lógico-racional e intuitivo-imaginativo al mismo tiempo. En su interpretación, el mito revela una ontología primitiva, una explicación de la naturaleza del ser. El mito, por medio de símbolos, expresa un conocimiento que es completo y coherente; aunque los mitos puedan trivializarse y vulgarizarse a través de los siglos, la gente puede usarlos para volver al principio del tiempo y redescubrir y volver a experimentar su propia naturaleza.
Su obra reducía la enorme variedad de mundos religiosos a uno solo, a través de algunas ideas claves: modelos cosmogónicos del mundo, abolición de la historia por la interpretación de mitos y leyendas primitivas y el uso de la religión como explicación de hierofonías (manifestaciones de lo sagrado en el mundo). También trató estos temas en sus novelas. El mito del eterno retorno (1949), Tratado de historia de las religiones (1949), Lo sagrado y lo profano: Naturaleza de la religión (1956) y los tres volúmenes de Historia de las creencias y las ideas religiosas (1985). Publicó además una autobiografía y varios volúmenes con sus diarios, entre ellos el Diario portugués (editado póstumamente en España en 2001) donde el autor nos descubre los avatares de su vida entre 1941 y 1945.

Agora de Alejandro Amenábar


-Y sin embargo la tierra se mueve- fue lo que dijo al levantarse Galileo (1564-1642) obligado a retractarse de rodillas por el tribunal de Inquisición cuando descubrió las leyes de la caída de los cuerpos y mostrar interés por la teoría de Copérnico (147-1543) por su teoría heliocéntrica, donde la tierra gira alrededor del sol por sobre la teoría geocéntrica de Aristóteles y Tolomeo.
Pero ya en el siglo IV d C cuando en Alejandría el imperio romano caía y a la vez unía sus dioses con la iglesia cristiana, donde muchos fueron engañados; Hipatia una astrónoma, matemática y creyente de la filosofía descubrió que la tierra gira alrededor del sol, en una curva elíptica.
Ágora es un film de Amenábar que describe el conflicto entre judíos y cristianos en Alejandría que más allá del amor al prójimo demostraron el amor por el poder que empezaban a tener, bajo el engaño (mal interpretaron el mensaje), muerte y alianzas para legitimarse. En esta época todo conocimiento debía ser supervisado por una fe dogmática que no da paso a la duda.

Max Erns: La Mujer oscilante. 1923. Óleo sobre lienzo.
Artista grandioso del Surrealismo, que en sus cuadros utilizó diferentes estilos y medios para expresar los sueños y la imaginación de la vida.
Por ejemplo en este cuadro, quien lo mire le da un sentido adicional que le mostrará un sentido humano distinto pero lleno de emociones, sentimientos o ilusiones que el autor imaginó.
Óleo sobre lienzo.
Artista grandioso del Surrealismo, que en sus cuadros utilizó diferentes estilos y medios para expresar los sueños y la imaginación de la vida.
Por ejemplo en este cuadro, quien lo mire le da un sentido adicional que le mostrará un sentido humano distinto pero lleno de emociones, sentimientos o ilusiones que el autor imaginó.
Según Julia Barroso Villar representa un claro ejemplo de la reducción al maniquí del cuerpo femenino, que ya antes habían iniciado los pintores metafísicos Giorgio de Chirico y Carlo Carrá. Los instrumentos que la rodean, los tubos serpentiformes que salen de sus ojos, la posición en cruz de sus brazos, sugieren la tortura, mientras la circularidad de los aparatos del fondo evoca alguna suerte de moderna Santa Catalina con la rueda del martirio.
Un expresionismo donde se darán con mayor incidencia algunos aspectos de la nueva imagen del mundo donde se va a implantar la imagen de lo sórdido, amargo y negativo como inherente a cierta femineidad (ICONOGRAFIA FEMENINA EN EL ARTE DE VANGUARDIA: LA NEUE SACHLICHKEIT ALEMANA )

Pareidolea y Teleplastia

Pareidolea y Teleplastia

Parecería una foto mal tomada, solo si olvidara la posición y el tiempo que se le dedicó en captarla , además esta se publica en una revista de investigación tecnológica para que no pocos la vieran. ¿Porqué?, Simplemente para que del observador dependa un significado propio e imaginativo, sea esta fantasmal, publicitaria de la buena foto con excelente tecnología o recuerdos del álbum familiar.Aún así no se puede negar que la imagen tiene la necesidad de ser analizada y para esto se puede aplicar el concepto de pareidolea,( que designa las alteraciones perceptivas en las que, a partir de un campo real de percepción escasamente estructurado, el individuo cree percibir algo distinto, mezclando lo percibido con lo fantaseado - www.yalohevisto.es ) o teleplastia visto como -un fenómeno de impresión de imágenes, normalmente caras o dibujos, que aparecen de forma inexplicable en suelos, paredes, y objetos sin que exista una razón aparente que explique tal fenómeno. Por ejemplo las caras Bélmez. (radisofera.iespnia.es).